笔下文学网

手机浏览器扫描二维码访问

我真不会演戏啊 第356节（第1页）

张松文后来分析说：“方导做了导演，演技的功夫并没有逊色任何人……开车的眼神组足以和梁超伟见到阿sir砸在车顶上那一幕媲美……其实商业片并不是要一直快节奏，当放慢下来的时候，也给足情绪，伟大的商业片需要一些文艺。”

热巴反问：“怎么达到那种演技？”

“多观察，多体验，多生活。”

“但他也没比我大很多……哪来的‘多’？”

“可能悟性也很重要……好吧，说实在的，我也不知道。”

和以上人物比起来，院线经理当然更是小人物了，作为影院日常运营的管理者和组织者，一般不会守在某一电影的特定场次。

但《十二生肖》不一样，它太关键——为了调整排场，院线经理已经看过试映版，现在还是入了迷。流畅的爆米花片，任何人都喜欢。

说实话，比隔壁《1942》好看太多。

剧情已经到尾声，jackie跳火山抢夺铜首，据传为了拍摄这段戏，大哥成在尾椎骨没有完全好的情况下硬顶，期间一直忍着疼痛，竟然和电影剧情相符合，现在看上去没什么别扭。

大哥成一直被认为没有演技，为了证明自己，85年和洪金保合作拍了《龙的心》，剧中扮演照顾智障哥哥的小警察，卖力地表演苦情戏。然而，大哥的表演并不被学院派欣赏，五获提名空手而归，电影甚至也不被观众欣赏，《龙的心》票房奇低，只得到当年度港市第四。

之所以第四也是“奇低”，因为前三都是大哥成的片子，他当时人气爆表了。

显然大哥成想过自己问题，也努力过了，但演技不涨。

——jackie苦斗下守住铜首，而后又转入重症病房急救，好容易救回来了，底下观众眼里噙泪，诶，但就是不掉，大哥成演技不够好是一方面，情绪也没烘托足够，没有“预期外情理中的转折”，直到忽然换上轻快bgm，画面中出现一个人的背影，那是关教授。

观众顿时就释然了，接着眼泪也掉下来，也从这个大团圆结局中，知道电影即将结束。

影评人哪管那么多？刷刷写评：“方沂背影秒杀大哥成。”

“方沂一秒钟让观众‘嗦面’。”

“他的背影在演戏。”

“谁叫大哥成？我将终结他的演技生命。”

院线经理拿到数据比其他人早，这帮人是一线，是报数据的基层。根据他目前得到的消息，本场本厅上座率接近百分之百——这是因为一众主演在这。

但是，魔都羊城等地，上座率也远远高于平均，约莫有八九成。在满足一定数据样本的情况下，上座率是院线最重要的排场依据。

其决策过程就是提高场次，于是上座率降低，继续提高场次，上座率狂降，降到受不了了（一般是10%），于是减少场次，上座率小幅度回升（此时一般已经是上映后期）。

院线就是在这个动态过程中博弈，博小成本，博最大收益。

面多了加水，水多了加面。

上个月《少年派的奇幻漂流》上映，第一天京城等部分imax厅上座率达到九成，把院线干傻了，因为这是部纯纯文艺片，没排片的。

当天内大幅度加排片，全国平均上座率降低到7成，口碑几乎一边倒似的全是赞扬，院线继续加排片，一直加到上座率降到20个点出头收手。

《王的盛宴》为什么是商业烂片，这片子一开始小样本下上座率也有七成，看起来还将就。随即院线试探性加排片，上座率立马崩到10.45%这个盈亏点。

就这场而言，院线经理也面临这种抉择，也是小样本，而他肯定认为不会崩。因为他看到了观众的真实反应，看到了两巨头的人气——电影结束，不仅这个厅的人没走，其他厅的人也不走，想拦截到主演们。

零点场票房也出炉，九百四十万，国产新高。

第549章天降大任于斯人】

零点场，即当日零点开映的场次，它的票房总和就称之为零点场票房。零点场票房高并不意味着该片的最终票房就高，也不意味着其质量就高。

比如《画皮2》零点场票房600来万，是《大地震》的两倍以上，但两者的总票房相差不多，评分完全不在一个档次。

不过吧，零点场票房还是代表了某种正向信号。

《1942》的零点场票房出来的比《十二生肖》早，堪堪过了300万，按照以上逻辑，《1942》票房大概率被《十二生肖》吊打……但现在还不能立刻下结论，因为灾难片可能在榜时间更久，最终导致总票房反超这种情况。